Contenu du sommaire : Historiographie, littérature et philosophie : une longue et difficile conversation triangulaire

Cet article commence par faire le point sur les derniers stades du face à face entre Ricœur et White autour de la question de l'écriture du réel. Il esquisse ensuite une histoire des liens entre l'histoire et les genres littéraires, pour envisager l'écriture d'une histoire « indisciplinée », en interaction avec le registre des émotions. Ce registre ne permet pas en effet d'établir une ligne de démarcation entre littérature fictionnelle et factuelle. L'article évoque ensuite les contacts actuels de la théorie littéraire avec l'histoire, via le New Historicism et le projet d'une corporeal narratology. La conclusion considère des mondes textuels émergents : l'ère digitale annonce de nouveaux modes d'écriture du réel et du fictionnel, notions qui auront à s'affronter au virtuel.

L'article propose une analyse des relations qu'entretiennent l'histoire, la littérature et la philosophie au niveau des modalités de constitution de leurs connaissances respectives. Dans un premier temps, grâce à un survol historique sur les rapports existant entre ces trois disciplines, l'article souligne l'importance de l'apparition des positions constructivistes pour enfin revoir les frontières disciplinaires et ouvrir un dialogue interdisciplinaire. Dans un deuxième moment, l'article se concentre sur un point où il semble y avoir une analogie entre ces trois disciplines et leurs modalités de construction des connaissances. Histoire, littérature et philosophie présentent en effet un travail d'innovation analogue au niveau du langage : dans les trois disciplines en effet un des enjeux principaux est bien la tentative de porter au langage quelque chose de nouveau qui n'a pas encore été dit.

L'histoire, selon Michel de Certeau, est d'abord l'opération d'une rupture et d'un deuil. Sous la figure du médecin-légiste, l'historien opère les cadavres du passé. Celui-ci rend étrange le présent, livré au braconnage des pratiques quotidiennes qui ne cessent de s'en nourrir. Une écriture de l'histoire est alors une attention extrême à ces découpes et à ces rapts paniques, tout autant qu'aux mesures de recouvrement qui ne cessent de les neutraliser, de les étouffer. Ainsi l'histoire n'est-elle ni une herméneutique, ni une dialectique, et encore moins une collection de lieux de mémoire, mais ouverture aux multiples fictions de l'aujourd'hui.

Par utopie de la littérature, j'entends le geste d'élection de la littérature comme réponse aux aspirations philosophiques laissées en souffrance par la philosophie elle-même. Ce geste caractérise le rapport de la pensée adornienne aux textes littéraires. Pour Adorno en effet, la littérature apparaît comme le paradigme d'une relation pacifiée du sujet avec son autre, le non-identique, et cela au travers d'un usage du langage dans lequel la maîtrise subjective se trouve suspendue. L'article se propose d'aborder plus particulièrement le rapport d'Adorno à la poésie par la lecture de deux textes des Noten zur Literatur, consacrés à Hölderlin et à Eichendorff. On verra se dessiner comme l'enjeu central de la poésie la transformation du langage « en seconde nature », tandis que la relation aux œuvres littéraires se laissera penser en terme d'expérience (Erfahrung).

Cet article se concentre sur la problématique de l'espace au sein des récits de voyage de la première partie du XXe siècle en France en discutant l'exemple de la relation entre Victor Segalen et Nietzsche. L'étude en question s'efforce de donner une compréhension historique de l'élaboration d'espaces post-romantiques (particulièrement à l'œuvre dans les descriptions de paysages) en tenant compte de la réception de la philosophie nietzschéenne en France durant cette période. En questionnant également la phénoménologie en tant que savoir potentiellement convoqué par les voyageurs (ici est abordé le problème du statut de l'imagination dans son rapport à la perception), nous essayons d'évaluer les enjeux épistémologiques contenus dans une étude qui mêle les deux domaines distincts de la philosophie et de la littérature.

Au travers d'une étude parallèle de deux femmes esclaves – l'une figure historique, l'autre personnage de fiction – et de la façon dont elles ont été inscrites dans, et surtout hors du récit historique et littéraire américain, cet essai vise d'une part à interroger les biais et les limitations de l'historiographie traditionnelle américaine dans sa représentation de l'esclave, et d'autre part à évaluer le rôle de la littérature dans la critique et la « re-vision » du discours historique. Le roman de Gloria Naylor Mama Day (1988) offre ainsi un détour intéressant pour mettre en lumière les processus discursifs, épistémologiques et idéologiques qui ont permis et perpétué l'absence de femmes comme Sally Hemings, esclave et maîtresse supposée de Thomas Jefferson, dans l'Histoire américaine.

Deux constats émanant du terrain sont à l'origine de cet article. Nous avons observé que les notables historiques de Shaqlawa, ville du Kurdistan d'Irak, ont été évincés au cours des années 1990 de l'arène politique locale, remplacés par une nouvelle élite issue du mouvement kurde. Paradoxalement, certains Mîran parviennent à accéder à des postes de responsabilité sur la scène politique régionale. Pour comprendre cette situation, nous avons adopté une lecture sociohistorique des faits et croisé différentes perspectives d'analyse en articulant logiques locales et enjeux politiques régionaux. Nous avons en outre essayé de ne pas succomber à une lecture régressive du processus étudié, à partir de ce que nous savions de son résultat. Partant de ces précautions méthodologiques, nous avons dépeint une palette de stratégies (don, clientélisme, conversion) déployées par les acteurs pour maintenir leur position sociale.

Les multiples ralliements vers la thématique du « développement durable » peuvent donner l'image d'une dynamique collective de construction d'un large projet de réorganisation sociale, voire d'un projet de société à part entière pour les versions les plus ambitieuses. Cette contribution propose de revenir sur ce qui semble ainsi représenter un nouveau projet commun pour tous les compartiments de la collectivité, et de saisir les lignes directrices structurant sa formation. Pour cela, ce projet est d'abord analysé à partir de la vocation corrective sur lequel il est construit. Sont ainsi examinées les conditions d'étayage discursif qu'il a pu trouver et la mise en forme sociodiscursive d'un métarécit qui tend à s'effectuer dans le même mouvement. On verra que c'est par la même occasion le bien commun qui se trouve reformulé, dans un processus où se mêlent en fait de multiples voix. On soulignera enfin que la problématique du « développement durable » traduit aussi une représentation temporelle différente quant à la nature des problèmes à traiter et que cela peut amener une évolution dans la manière de concevoir les interventions institutionnelles.

Cet article analyse l'élaboration de la « posture » de Maurice Blanchot dans l'immédiat après-guerre (1944-1948). Le passé de Blanchot, marqué par des positions politiques d'extrême droite, le conduit à un repositionnement conséquent dans le champ littéraire de la Libération, profondément restructuré par l'épuration des écrivains collaborateurs. Cela se traduit par l'élaboration de la « posture » de l'écrivain en retrait et la revendication d'une autonomie littéraire radicale. Concevant cette posture comme une forme de participation au champ littéraire, l'auteur montre comment Blanchot a été amené à réviser ses postulats critiques et à réorienter son activité littéraire en fonction de la nouvelle donne du champ littéraire de la Libération, notamment vis-à-vis de l'avant-garde issue de la Résistance et dominée par Sartre, qui promeut le modèle de l'écrivain engagé.