Contenu du sommaire : Audiovisuel et commentaires en ligne : nouveau champ, nouveaux paradigmes ?

Cette analyse temporaliste explore les commentaires en marge des webséries et des vlogs à travers leurs dimensions temporelles (moment de leur publication, leur contenu et leur dynamique) et les jeux de temporalité qu'ils introduisent dans l'expérience de visionnement. Ces commentaires affichent des finalités qui varient au cours des échanges : ouvrir les échanges, réagir à la publication ou à la vidéo, commenter son expérience de façon plus personnelle ou squatter ces échanges pour détourner les internautes vers de nouvelles plateformes. Au cours des échanges, les commentaires participent à des momentum qui se traduisent par autant de mouvements qui animent les réseaux sociaux. L'internaute trouve dans ces cadres temporels un espace d'échange où il définit un usage d'une expérience de visionnement qui devient un moment d'expression d'une identité numérique.

Comment TF1, France 2 et M6 tentent-elles de générer des commentaires autour de leurs émissions sur les médias sociaux numériques, et plus spécifiquement autour de vidéos publiées sur leurs pages Facebook? Comment les animateurs de communautés jouent-ils avec les injonctions que cette plateforme impose, tout en respectant les positionnements éditoriaux de ces chaînes? L'analyse sémiotique des « écrits d'écrans » des comptes Facebook de ces diffuseurs et des discours d'escorte qui accompagnent leurs publications vidéo laisse apparaître une volonté d'éditorialiser les contenus. Toutefois, l'effet de ces stratégies sur les commentaires de notre corpus reste peu significatif, comparé à celui d'un dispositif qui contraint fortement l'énonciation télévisuelle et impose aux community managers certains types de publications. Si Facebook se présente comme une agora, force est d'y constater la faiblesse des interactions entre les administrateurs des comptes étudiés et les internautes, et l'importance d'une culture de l'entre-soi.

Sur les médias sociaux, on trouve un nombre très important de publications audiovisuelles. Cela représente un matériau d'analyse considérable qui peut être étudié sous de multiples angles. Outre l'analyse des contenus eux-mêmes, la prise en compte des commentaires liés aux publications audiovisuelles permet d'en comprendre la réception. Cela permet également de saisir les dynamiques sociales qui se mettent en place sur les plateformes d'échange en ligne. Se focalisant sur des données collectées sur Facebook, cet article montre comment cette méthodologie permet d'approcher un sujet aussi sensible que le conflit israélo-palestinien. Il vise ici spécifiquement à présenter la manière dont la référence au nazisme sert de moyen de délégitimer l'adversaire, qu'il soit pro-palestinien ou pro-israélien. L'auteur observe que les sections de commentaires sur Facebook sont avant tout des espaces d'affirmation de soi et d'échange entre des personnes qui partagent les mêmes opinions. Peu de place est laissée aux échanges intergroupes qui seraient susceptibles de mener au développement d'un dialogue dans l'optique d'une meilleure intercompréhension. Le discours de haine est fréquent et il s'appuie parfois sur des références au nazisme. Au final, l'analyse fine des commentaires permet de délimiter quatre types de stratégies discursives de (dé)légitimation.

La sonorisation des émissions de télévision à partir de musiques préexistantes participe de la mise en musique de notre quotidien. Elle suggère la prise en considération de pratiques et d'usages différenciés de ceux remarqués traditionnellement dans les recherches sur la musique et la télévision. Cet article étudie la réception des images musicalisées à partir des traces laissées par les téléspectateurs des années 1950 à nos jours. Il se fonde sur l'analyse thématique et discursive des tweets émis durant la diffusion de l'émission Les Reines du shopping (M6). Les résultats, mis au regard de courriers des lecteurs, de forums ou de sites web spécialisés, montrent que le commentaire sur la musique de télévision perdure depuis près de 70 ans, en affichant des mutations liées en partie à la multiplication des dispositifs numériques dans nos sociétés.

Dans quelle mesure la culture contemporaine peut-elle s'observer sur internet ? Cet article propose d'analyser les commentaires aux vidéos YouTube de chasse aux fantômes dans une approche quali-quantitative, en mobilisant le cadre théorique de la sémiotique culturelle de Yuri Lotman. En s'appuyant sur les données publiques de quatre chaînes YouTube présentant des enquêtes paranormales dans des lieux dits hantés, l'analyse met en évidence les injonctions sociales et techniques (attendus sociaux, algorithme), les contributeurs communs à plusieurs chaînes, et la fonction sociale du commentaire. Les résultats montrent que le web paranormal est le lieu de la construction d'une actualisation expérientielle et ludique de la culture ancestrale de la communication avec les esprits. Départis de toute quête d'une vérité unique et indivisible, les chasseurs de fantômes du web et leurs abonnés investissent les technologies numériques comme nouveaux médiums d'une communication spirituelle vécue comme expérience concrète de la physique et des champs électromagnétiques.