Contenu du sommaire : Rétributions

Les professions artistiques bénéficient d'une représentation flatteuse qui en fait l'antithèse du travail aliéné : le bonheur au travail des travailleurs du spectacle compenserait aisément la précarité de l'emploi, l'irrégularité des revenus, l'instabilité de la protection sociale qui caractérisent le secteur artistique. L'article propose de déconstruire ces représentations avec trois arguments principaux. Premièrement, les conditions de l'épanouissement personnel des professionnels du spectacle dépendent très directement de leurs inégales capacités à ajuster leurs aspirations aux chances objectives de les voir se réaliser. Deuxièmement, le plaisir pris au travail ne permettant pas toujours de compenser les effets de la précarité de l'emploi et les désagréments de la course aux cachets et aux subventions, les travailleurs sont conduits à chercher leur bonheur en marge voire en dehors des formes d'emploi consacrées. Troisièmement, si les artistes se disent globalement heureux malgré la difficulté de leurs conditions d'emploi, c'est d'une part parce que l'expression de leur éventuelle souffrance est illégitime (car comparée à celle jugée plus grande des salariés des autres secteurs économiques) et d'autre part qu'elle les conduirait à remettre en cause une partie de l'illusio (la croyance dans le don en particulier) qui fonde leur engagement dans la carrière.

Les artistes intermittents consentent à de très fortes variations salariales. Les prises de position des artistes sur leurs salaires et les raisons qu'ils donnent pour justifier le choix de participer ou non à un projet fournissent une entrée méthodologique sur le lacis des rémunérations, salariales et autres, associées au travail artistique. Ce cas souligne que, loin d'entretenir un rapport de compensation dans le cadre d'un jeu à somme nulle, gratifications monétaires et non monétaires ne sont pas des dimensions disjointes et ne s'opposent pas nécessairement. Les deux registres sont appréhendés de conserve dans les anticipations relatives à la qualité des projets.

À partir de l'analyse des rétributions du placement dans un théâtre parisien de grande renommée, cet article interroge le rapport des ouvreurs à leur implication organisationnelle et étudie les conditions de passage d'un « petit boulot » à un métier. Attirés par les rétributions directes de ce emploi de bas statut, les placeurs maintiennent leur participation sur la durée, car ils prennent un pari annexe externe : être embauchés dans un métier du secteur culturel de meilleur statut. Pour ceux qui souhaitent devenir comédiens ou metteurs en scène, le placement offre de nombreuses rétributions indirectes en lien avec ces métiers ce qui les amène à redéfinir leur pari et miser sur une embauche au sein de l'organisation, à savoir prendre un pari annexe interne. Ceci conforte ainsi la cohérence des lignes d'activité et donc leur implication dans l'organisation mais peut les éloigner de la réalisation de la carrière professionnelle visée.

Cet article expose les formes de rétributions non monétaires observées chez des céramistes et autres artisans d'art, dans des espaces du travail indépendant, en marge des mondes de l'art les plus légitimes. La relative précarité économique de ces professionnels s'accompagne d'une quête de bonheur dans le travail qui semble évacuer, du moins en partie, la question du profit marchand. Réduire cette situation à une dénégation de l'économie et à une forme d'illusio vocationnelle paraît impropre à restituer la « double vérité », objective et subjective, du rapport au travail de ces indépendants. En prenant au sérieux le sens que ces enquêtés donnent à leur activité, on montre qu'ils pensent les rétributions du travail dans toute la diversité de leurs formes. Cet article expose ainsi à quelles conditions le revenu pécuniaire s'articule alors avec d'autres types de bénéfices, qu'il s'agisse de la valeur axiologique du travail (travail de belle facture, artifié) ou d'une « qualité de vie » liée aux espaces et aux temps du travail.