Contenu du sommaire

Dans la zone de contact australienne, l'art visuel est depuis longtemps présenté comme une possession coloniale et l'art contemporain indigène a souvent été étudié comme une appropriation, ou pire, un vol. Selon cette étude, la nature aliénable des technologies visuelles a largement été niée par le discours néocolonial parce qu'elle implique une relation avec d'autres utilisateurs. Reconnaître la légitimité et l'authenticité de l'art visuel indigène contemporain serait admettre la cohabitation et l'hybridité qui doivent être effacées pour que le mythe de la terra nullius puisse opérer (Goldie, 1989 : 148-169). Cet article entend démontrer que l'étude de l'art des photographies numériques de Brenda L. Croft révèle que les revendications néocoloniales concernant la possession des technologies visuelles contemporaines sont fondées sur le désir de créer une distance mythique entre les peuples australiens autochtones et allochtones. Ainsi, l'étude des pratiques artistiques indigènes peut élargir notre compréhension des relations Indigènes/non-Indigènes parce qu'elles agissent comme des pratiques de proximité qui brisent les revendications non indigènes de souveraineté et la négation de la cohabitation Indigène/non-Indigène.

Les illustrations mettant en scène des Aborigènes dans les ouvrages de littérature jeunesse australiens ont participé activement à la création d'un imaginaire stéréotypé et à la représentation d'une altérité qui intrigue et est parfois menaçante. Cet article vient confirmer que l'étude de ces stéréotypes dans les illustrations et leur portée sur le lecteur sont autant d'éléments à prendre en compte pour mettre en lumière les implications idéologiques souvent sous jacentes dans les ouvrages pour la jeunesse et pour tenter de comprendre l'évolution des relations interraciales en Australie.

Si les plans du Capitaine Philibert vers l'Australie ne se réalisèrent jamais, environ une quinzaine d'autres expéditions françaises reçurent au XIXe siècle le soutien du gouvernement français. De nombreuses illustrations furent rapportées qui, de l'humble esquisse à la prestigieuse aquarelle, dévoilent la diversité des perceptions et des imaginaires français sur l'Australie. Des vues urbaines aux vastes espaces luxuriants et des portraits aux mises en scène des autochtones, ces œuvres démontrent aussi le poids des influences qu'elles subissent : conventions artistiques (de la scène historique au portrait) ou ambitions scientifiques (de la philosophie du « bon Sauvage » aux thèses racialistes). Il en émerge également des aspirations politiques et des ambitions d'appropriation déçues.

Le roman Coonardoo est l'histoire d'une jeune femme aborigène ainsi nommée qui, dès son enfance, est destinée à s'occuper du ranch de Wytaliba et à prendre soin de son propriétaire, Hugh Watt. Ce dernier étant dans l'impossibilité de reconnaître l'amour qu'il porte à Coonardoo, plonge celle-ci dans un profond désarroi. Il en résulte la destruction de Coonardoo mais aussi celle de Hugh et de toute une communauté. Le cœur du livre explore les relations affectives entre les communautés blanche et aborigène et, plus spécifiquement, le racisme comme l'exploitation sexuelle et économique des femmes aborigènes par les hommes blancs. Publié en 1929, le roman choqua les lecteurs de par son évocation de la déchéance des femmes aborigènes mais également de par le choix d'une relation amoureuse entre un Blanc et une Aborigène comme sujet principal du roman. Coonardoo soulève aussi le problème de l'acceptation de l'Australie noire par l'Australie blanche. Pour K. S. Prichard, en 1929, il était évident que l'avenir des deux communautés reposait sur la reconnaissance par l'Australie blanche du lien spirituel unissant les Aborigènes à leur terre.

Représentatifs des principaux types d'immigration grecque aux antipodes, les écrivains V. Kalamara, A. Kefala et Ch. Tsiolkas sont liés à la Grèce et à l'Australie de manière différente. D'une écriture de l'exil à la revendication d'une culture wog, leurs démarches mettent au jour l'évolution des problématiques identitaires dans l'Australie de la fin du XXe siècle et du début du XXIe siècle, qui a un impact tant sur la thématique et l'esthétique que sur la diffusion et la réception de leurs œuvres.

L'étude menée sur trois tablettes rongorongo originales (Tahua, Aruku Kurenga et Mamari) montre clairement que les signes ont été tracés au cours de deux étapes successives : pré-incision avec un éclat d'obsidienne puis gravure des contours avec une dent de requin. Il est probable que de courts fragments de textes étaient écrits et gravés à l'aide d'une dent de requin avant de tracer le fragment de texte suivant. Des reprises de gravure ont pu être exécutées afin d'améliorer les contours des glyphes. Malgré une technique de tracé minutieuse et complexe, peu d'erreurs ont été faites par les scribes dans le texte étudié totalisant environ 4 000 glyphes. Ces erreurs consistent essentiellement dans l'écriture initiale d'un passage, dans la réinsertion de symboles omis (même sur le bord d'une tablette) et dans les corrections par ablation partielle d'inscriptions (palimpseste). La variation prononcée dans la forme de certains signes présents dans des fragments répétitifs semble indiquer une composition du texte directement sur la tablette sans pré-incision préalable. Les corrections et les fragments de textes similaires suggèrent une allographie des signes 133 et 067, qui par analogie peut impliquer l'allographie des glyphes 055 et 068 dans le système de notation de Barthel.

Malgré l'image de paradis terrestre, d'abondance alimentaire et de relations sociales basées sur l'hospitalité dont fait l'objet Tahiti, et la manne des transferts publics déversée sur le pays depuis une quarantaine d'années, l'agglomération de Papeete accueille pourtant un nombre non négligeable de personnes vivant dans la rue. Une enquête exhaustive a été menée auprès de cette population, pour mieux cerner ses conditions socio-économiques de vie, notamment en matière alimentaire. Nous nous poserons la question de l'influence réciproque des représentations traditionnelles de Tahiti et de celles concernant les personnes sans-abri sur la prise en compte d'une réalité vécue dans la rue, et sur ces personnes elles-mêmes.

La Nouvelle-Calédonie jouit d'un taux de croissance élevé dû à l'industrie du nickel et aux services. Le poids économique de l'agriculture est faible et le secteur est marqué par un fort dualisme : une agriculture « européenne » assurant l'essentiel de la production marchande cohabite avec une agriculture kanak majoritairement tournée vers des fonctions de consommation et des usages cérémoniels. L'étude des systèmes de culture d'igname des tribus de la côte Est de la province Nord, montre comment une petite agriculture familiale coûteuse en temps de travail se maintient, en s'adaptant pour satisfaire au mieux à ses vocations marchandes et non marchandes. La prise en compte du système d'activités des agriculteurs semble primordiale pour comprendre les stratégies mises en œuvre à l'échelle des ménages ruraux et, par suite, de la parcelle. À travers cette étude, c'est aussi le choix de l'unité pertinente d'analyse des systèmes techniques et d'activités qui est questionné. En effet, les unités utilisées jusqu'à présent peinent à reconstituer les stratégies des ménages ruraux et ne prennent pas en compte l'enchâssement du marchand et du non marchand. Un nouveau cadre d'analyse est alors proposé, le système d'activités, afin d'intégrer les activités dites « sociales » à l'analyse des stratégies.