Contenu du sommaire : Les dimensions géographiques des séries télévisées

Si les séries nord-américaines et européennes ont fait l'objet de nombreux travaux scientifiques en sciences sociales pour interroger les représentations urbaines contemporaines, les études portant sur les séries produites dans les Suds restent encore peu nombreuses. Pourtant, la production sérielle dans les pays des Suds est prolifique et très diversifiée, à l'image de pays tels que le Brésil, le Mexique, le Nigéria, l'Afrique du Sud ou l'Inde. Alors que ces productions sont encore très peu connues dans les Nords, cet article propose de décentrer nos regards à travers une analyse qui s'appuiera sur un corpus de huit séries sud-africaines et nigérianes produites par la télévision locale et les plateformes numériques comme Netflix. Je chercherai à montrer que ces séries télévisées participent à la fois à la fabrication des stéréotypes notamment sur les modes de vie métropolitain auprès du public sud-africains et nigérians mais aussi que ces séries peuvent permettre de déconstruire certains stéréotypes sur ces métropoles africaines auprès de publics étrangers.

La série télévisée Frontera Verde diffusée par Netflix depuis 2019, permet de découvrir le territoire de l'Amazonie pour voir comment celui-ci est habité et construit par ses habitants. La découverte d'une œuvre artistique permet de s'immerger par l'image et le son dans un territoire éloigné sur lequel nous portons des représentations plus ou moins marquées d'exotisme et pensé comme une marge. Cette expérience vicariale permet de construire avec des étudiants de master des concepts géographiques de territoire ou d'habiter, de s'initier à une lecture phénoménologique du Monde mais aussi de prendre du recul sur des représentations culturelles notamment en réalisant un croquis du territoire de la série.

Dans cet article, nous allons analyser la série télévisée « Borgen » (Danemark, 2010-2013 et 2022) comme exemple d'application du champ des «  popular geopolitics ». A partir des spatialités, nous focaliserons sur la façon dont cette série reconstruit une «dramaturgie géopolitique ». En particulier nous insisterons sur la relation coloniale Danemark-Groenland. Ces séries offrent une mise à distance du réel, qui, en retour, peuvent contribuer à l'étude des enjeux géopolitiques.

L'objectif de cet article est de questionner l'image de la petite ville américaine par le prisme des téléfilms de Noël qui, depuis La vie est belle de Capra en 1946, sont connus pour être des chantres de ces lieux urbains. Aborder ce sujet permet d'une part de réfléchir à un objet de recherche peu traité et ce, d'une manière originale, et d'autre part de réfléchir à sa représentation. La caractéristique majeure des téléfilms de Noël est qu'ils donnent à voir ce qu'une bonne partie de la population américaine imagine, à savoir une vie idéale dans les petites villes. En cela, ils entretiennent l'un des mythes fondateurs des États-Unis. Malgré leur scenario, souvent mièvre, ces téléfilms n'en sont pas moins empreints d'enseignements tant ils traitent des problèmes majeurs qui secouent les petites villes (dévitalisation commerciale et industrielle, patrimoine menacé, etc), et tant ils mettent en lumière leurs spécificités sociologiques.

La ville de Montréal constitue une destination importante de tournages au Canada (après Toronto et Vancouver), à la fois nationaux et internationaux (notamment états-uniens). L'article souhaite comparer les lieux de tournages, les représentations de la ville à l'écran et les imaginaires géographiques liés à Montréal : dans quelle mesure le choix des lieux de tournage entraine une image sélective de la ville de Montréal en fonction des productions et des publics ? Si la ville de Montréal est ainsi souvent utilisée comme décor de ville générique ou ville substitut dans les séries états-uniennes, certaines productions québécoises font au contraire le choix d'un ancrage territorial fort. L'utilisation de méthodologies croisées permet d'interroger la notion d'imaginaire appliquée à la ville de Montréal, et les écarts constatés entre une ville qui se donne à voir pour l'extérieur et une ville qui se donne à voir pour les habitants, une ville habitée. L'article se penchera ainsi sur la mini-série « Je voudrais qu'on m'efface » qui, centrée sur « l'habiter » dans le quartier Saint-Michel, un quartier populaire et multiculturel, montre un dépassement de certaines représentations de la ville proposées dans d'autres séries et vient nourrir l'imaginaire montréalais.

La Fédération Wallonie-Bruxelles et la RTBF créent en 2013 un Fonds Séries pour faire de la Belgique francophone un pôle de production de séries susceptibles de séduire un public international. La Wallonie, longtemps en marge de la géographie des séries, s'y intègre et accueille, depuis « La Trêve » en 2016, de multiples tournages d'œuvres qui pourraient, au-delà de leurs effets économiques et spatiaux, proposer d'autres formes d'écritures de l'espace wallon et faire bouger les lignes des représentations associées à ce territoire souvent perçu comme « en crise ».

Le tourisme lié à la fiction sous toutes ses formes s'étant fortement développé, les productions télévisées nationales deviennent d'importants stimuli du tourisme intérieur. C'est le cas des séries télévisées françaises contemporaines, feuilletons quotidiens (Plus belle la vie, Un si grand soleil, etc.) ou séries policières (Meurtres à…, Crimes en…) produits par le service public. Cet article éclaire le passage, dans la fiction télévisuelle française, d'un intérêt pour l'Histoire (années 1960-1980) à un intérêt pour les « territoires ». Ces derniers sont désormais actants à part entière de la fiction, voire premiers dans l'écriture des scénarios (le lieu étant choisi avant l'élaboration de l'intrigue), parce que les objectifs en sont des opérations de promotion et de marketing territorial. Cette étude approfondira plus particulièrement la collection de téléfilms policiers Meurtres à…co-produite par France 3 et la RTBF depuis 2013. La fictionnalisation de l'espace de ces « territoires », de leurs activités et de leurs histoires, fables et légendes, participe dès lors à de nouveaux récits géographiques, susceptibles d'intervenir dans la mise en œuvre de pratiques touristiques ou de choix résidentiels.

Le numérique, devenu le mode de visionnage dominant, a profondément modifié le rapport du téléspectateur à la série. L'un des symboles de cette transformation est Netflix, plateforme tout droit venue de la Silicon Valley. La plateforme Netflix s'inscrit dans une dynamique disruptive de l'audiovisuel, plus particulièrement en France, où les pratiques de la plateforme sont incompatibles avec les régulations de l'audiovisuel. Cet article présente les enjeux de l'implantation de Netflix en France, la manière dont l'équilibre audiovisuel français s'est trouvé perturbé face à ce géant américain ainsi que la réponse des structures en place, les projets des industriels et politiques apportés pour composer avec ou contrer Netflix.