Contenu du sommaire : La rupture temporelle de 1989 et sa représentation dans la littérature, le cinéma et le théâtre

Cet article analyse le roman Schlehweins Giraffe sous l'angle des différentes expériences du temps qu'il représente. Le texte se compose de deux niveaux temporels imbriqués : un récit de base couvrant la première année de l'Allemagne unifiée ainsi que des analepses chronologiques sur l'époque de la RDA et le tournant. Le narrateur anonyme décrit le « tournant du temps » dans lequel il se trouve comme le phénomène d'un temps accéléré et de renversement rapide des anciennes structures, alors que sa vie privée semble avoir été complètement paralysée (correspondant à « l'inertie polaire » de Virilio). Il est « tombé hors du temps », se trouve dans une période de transition : son présent est pris entre les pôles du passé et de l'avenir. Le premier est l'objet de souvenirs tout en demandant une confrontation critique, le second reste complètement ouvert. En se référant aux catégories sociologiques du « temps quotidien », du « temps biographique » et du « temps historique », l'article montre comment le bouleversement de 1989/90 crée une tension entre ces trois niveaux, alors qu'un « temps sacré », significatif et prépondérant, fait défaut. Peut-être le narrateur sort-il consciemment du temps accéléré (caractéristique de la modernité) pour se réfugier dans une introspection surannée, en prenant le temps de se souvenir et de se comprendre.

À partir de l'analyse du récit Geschichte vom alten Kind (1999) de Jenny Erpenbeck, il s'agira de montrer dans quelle mesure le thème de la métamorphose est un dispositif littéraire susceptible de saisir la relation entre expérience historique et perception individuelle du temps : comment la transformation physique d'une jeune femme en enfant peut être lue comme une parabole des bouleversements de 1989 et interroger le conflit entre temps individuel et temps historique. Nous examinerons la transformation de la protagoniste, sa conception d'un temps à soi finalement vouée à l'échec, la mise en œuvre narrative de cette tension temporelle ainsi que la signification de l'abject associé à la fillette.

Dans son roman Abschied von den Feinden, Reinhard Jirgl propose une double critique de son époque. D'une part, il interroge les différents régimes temporels dans l'Allemagne divisée, puis unifiée. Ce faisant, il dévoile que la chronopolitique est un mécanisme de domination propre à tout régime politique, tout en révélant les désynchronisations au sein de la société. Cela lui permet d'examiner de manière critique les événements socio-historiques depuis l'après-guerre. La critique formulée par l'auteur permet également de comprendre sur quelle conception du temps repose sa propre compréhension du présent, du passé et du futur, à savoir une remise en question de la notion du temps comme unité homogène, vide et identique, le temps se matérialisant plutôt de manière performative.

Dans son roman Willenbrock, Christoph Hein dépeint l'apparente réussite d'un ancien citoyen de RDA qui fait fortune dans le commerce de voitures d'occasion dans les années 1990. Pas d'« ostalgie », mais une reconversion réussie : Willenbrock a senti le vent de l'Ouest et a reconnu les signes de son temps. Quelques événements fâcheux viennent fissurer cette belle façade de réussite et réveillent d'anciennes blessures : Christoph Hein force son personnage à regarder son passé, le plonge dans ce que Walter Benjamin appelle un « temps du maintenant », c'est-à-dire un présent criblé de souvenirs du passé. Ce roman traite moins des conséquences d'une unification hâtive que celles d'un passé de RDA refoulé sur lequel on a voulu trop rapidement tirer un trait : plus que le portait d'un personnage, Willenbrock est un roman sur les blessures enfouies de toute une société.

L'article aborde la question de la représentation des phénomènes d'une mondialisation accélérée dans l'œuvre de Christa Wolf. Un facteur décisif à cet égard est le seuil historique de 1989/90, où l'effondrement du bloc de l'Est agit comme un catalyseur des processus de mondialisation. La première partie de l'article s'intéresse à la manière dont ceux qui étaient contemporains de Wolf, d'une part, et les recherche actuelles, d'autre part, évaluent ce bouleversement. Nous analyserons ensuite le récit Incident de Christa Wolf, prenant ainsi en compte ce qu'on pourrait appeler les débuts de la mondialisation en Allemagne de l'Est. Dans ce récit, le temps apparaît comme un phénomène omniprésent qui accompagne la catastrophe de Tchernobyl aux répercussions globales, et qui dénonce une maîtrise défaillante de la nature par l'homme, ce que Wolf appelle le « point aveugle », en référence à Sigmund Freud et Joseph Conrad. Ce point aveugle sert de lien avec la dernière œuvre de Wolf, Ville des Anges, qui sera analysée dans la dernière partie. La protagoniste fait l'expérience de sa propre relation au temps à travers la confrontation avec un peuple radicalement différent : les Hopis. En tant que subalternes, ces derniers ont été touchés par les essais nucléaires du gouvernement américain dans les années 1940, mais dans le texte, ils servent avant tout de référence à la situation vécue par la protagoniste lors des bouleversements des années 1989/90.

Cet article propose une analyse du film d'Andreas Dresen, Gundermann (2018). Ce dernier est un biopic consacré au chanteur qui était en même temps conducteur d'excavatrice à godets dans une mine de lignite en Lusace. Le texte s'intéresse aux modalités de la narration et met dans un premier temps en évidence, d'une part, en quoi la construction du film en flash-backs permet un dialogue entre passé et présent et explore, d'autre part, la manière dont la rupture de 1989 est traitée. Dans un deuxième temps, l'analyse se tourne vers des formes plus métaphoriques du temps et montre que le film insiste sur la concurrence entre temps linéaire et temps cyclique et tend ainsi à une mythologisation du récit.

Sur les petites et les grandes scènes, au festival alternatif Impulse ainsi qu'au prestigieux Theatertreffen - en ce début de xxie siècle, la présence et le succès des collectifs de théâtre sont indéniables. Tout comme dans les années 1960/70, les modes de production collectifs se multiplient et le discours sur les méthodes de travail au théâtre se densifie. A l'époque comme aujourd'hui, le collectif se considère comme un modèle alternatif aux structures du théâtre public, critiquées comme étant hiérarchiques et autoritaires. Cependant, le concept et la notion du collectif ont fondamentalement changé depuis les années 1960/70. Alors que le travail collectif était considéré à l'époque comme l'anticipation théâtrale du socialisme, les collectifs d'aujourd'hui sont perçus comme l'expression de la déréglementation néolibérale. Ce renversement de la vision du collectif est lié aux bouleversements sociopolitiques et politico- philosophiques depuis les années 1960/70. Les modes d'organisation, les méthodes de travail et les moyens esthétiques des collectifs de théâtre montrent une relation d'interdépendance avec les développements sociopolitiques et les discours intellectuels propres à l'époque. En prenant pour exemple les deux générations de collectifs, on peut montrer que l'expérience du temps a des effets très concrets sur les modes de travail artistique et les moyens d'expression esthétique au sein d'une société.