Contenu du sommaire : Culture·s de conception – Entre « progrès », « innovation » et « stratégie », quels signes, quels dispositifs et quels modèles d'organisation pour se projeter aujourd'hui ?

L'objectif de cet article est d'éclairer la spécificité de deux cultures de conception, celle des designers et celle des ergonomes, en mettant à profit l'exercice de la comparaison pour identifier les caractéristiques de leurs cultures professionnelles respectives. En combinant des données issues d'une intervention de consultance en entreprise et celles issues de plusieurs entretiens réflexifs réalisés après l'intervention, nous cherchons à enquêter de manière originale sur des traits culturels propres à chacun des deux métiers (designer, ergonome), en mobilisant la notion sociologique de culture professionnelle. Dans un premier temps, nous présentons le contexte théorique et professionnel de l'étude de la culture professionnelle pour appréhender la conception des ergonomes et des designers (section 1). Ensuite, la méthodologie dite post interventionnelle décrit les ateliers menés pendant l'intervention et une série d'entretiens post-intervention (section 2). Enfin, nous distinguons trois pistes de résultats sous la forme d'un essai comparatif de la culture professionnelle des deux métiers : des complémentarités malgré une mission commune, un effet de hiérarchie du design par une domination des designers sur les ergonomes, et une représentation de leurs savoirs-faire partagée selon le sens donné à leurs compétences (section 3).

Nous présentons l'approche de Recherche Intervention par le Co-Design (RICO-D) qui, sur la base d'une coopération entre chercheur et designer, développe ou adapte des sondes d'explicitation et des leviers d'engagement situés propres au projet de recherche et à ses enjeux. Nous illustrerons ces notions à travers deux projets de recherche intervention - Som'Health et Inplic - qui permettront de mettre en évidence les différentes facettes du design mobilisées, design de solution, de relation et de milieu. Enfin, nous soulignerons l'importance des dispositifs info-communicationnels de transmédiation qui permettent d'articuler dispositif communicationnel, informationnel et info-communicationnel tout au long de l'enquête pour rendre possible les conversations entre les acteurs et la documentation en continu, associée au recueil des données, des corpus et à la mise à disposition des livrables intermédiaires.

Les organisations sont aujourd'hui soumises à une injonction à l'innovation qui les pousse à adopter des pratiques réplicables et transférables. Dans ce contexte, le recours au design thinking en tant que boîte à outils appropriable par les non-designers, se fait au détriment des attitudes cognitives et des états d'esprit associés à une culture de conception de design, comme au détriment des culture de conception déjà sédimentées dans les organisations. Cette étude s'appuie sur une recherche-action menée au sein d'une multinationale de l'industrie de la métallurgie. Elle vise à comprendre ce qui émerge de la rencontre entre deux cultures de conception parfois dissonantes, l'ingénierie et le design. Nous proposons la notion de tact pour analyser cette entrée en dialogue, les postures des individus impliqués, et les potentiels effets transformateurs. Nous souhaitons ainsi montrer comment se déploie une situation de médiation outillée par des objets intermédiaires. Si elle agit sur la normalisation des pratiques de conception et leur stabilisation dans le temps, elle peut aussi amorcer une redéfinition des rôles, identités et dynamiques sociales, ouvrant sur de potentiels changements culturels dans l'organisation.

Le design apparaît aujourd'hui comme un champ de pratique dont l'intégration peut contribuer à la compétitivité d'entreprises placées au cœur d'injonctions à l'innovation. L'intégration de ces pratiques, des méthodes qui les caractérisent et de l'imaginaire qu'elles véhiculent au sein des organisations, représente une évolution majeure dans laquelle les agences d'innovation jouent un rôle central. Cette contribution propose une mise en perspective des activités de ces agences en termes de Creativity Consultancy. Ces pratiques guidées du design et de l'innovation apparaissent comme constitutives d'une culture de conception spécifique marquée par une forme de domestication de la créativité. Cette rationalisation appliquée aux principes du design contraste avec les pratiques des designers, lesquelles accordent une place centrale à l'intuition et à l'implicite. Cette contribution s'appuie sur un ensemble d'entretiens menés auprès de designers et porteurs de projets d'innovation, sur une enquête en ligne et sur des observations participatives. Elle situe finalement la Creativity Consultancy dans un champ de tension entre son potentiel économique et les défis inhérents à sa gestion, avant de signaler les tendances émergentes et d'en détailler les implications potentielles.

Un système de valeurs invitant au soin de l'environnement et de l'autre renouvelle le cadre de références de la conception. Non seulement la notion d'usage, centrale pour le design d'objet, est questionnée à nouveaux frais, mais des valeurs existentielles différentes sont revendiquées. L'article examine ce système de valeurs avec une approche sémiotique, en prenant l'exemple de l'application de vente de vêtements « de seconde main » Vinted. Il constate que des valeurs existentielles écologiques constituent l'arrière-plan du discours de la marque et sont « prêtes à réaliser ». En quoi cette nouvelle axiologie détermine-t-elle la conception ?

La production et gestion urbaine contemporaine n'est plus l'affaire que des politiques et professionnels du terrain (décideurs, architectes et urbanistes, entreprises du BTP, etc.). Elle ne concerne pas non plus uniquement le fait d'ériger des masses construites et des voiries. Face aux actuels changements et enjeux sociourbains (besoin d'une démocratie plus participative, évitement de l'étalement urbain, etc.), de nouvelles « cultures de conception urbaine », en totale rupture avec les anciens modes de faire pyramidaux et spatio-aménagistes, émergent, s'expérimentent et, selon les cas, se ritualisent pour dire, faire et vivre la ville d'aujourd'hui. Cela d'une manière se voulant être participative, collaborative et inclusive, où les apports de certains champs disciplinaires comme la communication et ceux du design sont cruciaux. Ainsi, cette étude a pour dessein de caractériser le « comment » du fonctionnement desdites nouvelles cultures. Cela en élaborant cinq traits distinctifs qui leurs sont communs.

Cet article caractérise le régime de conception à l'œuvre dans l'édition numérique où l'on observe des pratiques éditoriales non conventionnelles. C'est à partir de l'analyse socio-sémiotique de deux communs éditoriaux que s'élabore la réflexion : Movilab, l'encyclopédie des tiers lieux et les Ateliers de [sens public], une maison d'édition savante en libre accès. Les notions de commun éditorial et de dispositif éditorial sont convoquées pour souligner d'une part la dimension collaborative et communautaire intégrée à ce régime, et d'autre part l'hybridation des activités techniques et éditoriales.

Cet article questionne les possibles apports méthodologiques et épistémologiques de la photographie réflexive à l'investigation de cet objet intrinsèquement complexe qu'est, en tant que telle, la « pratique informationnelle » (Chaudiron et Ihadjadène, 2010). Cet objet s'inscrit dans un champ de recherche aujourd'hui largement documenté et dans lequel le choix d'une méthode visuelle et participative répond à une volonté d'approcher de plus près l'expérience informationnelle individuelle. Issue de travaux en sciences de l'information et de la communication, la proposition concerne les pratiques informationnelles de collégiens et d'étudiants. Elle s'appuie sur les résultats de deux études distinctes ayant chacune fait le choix de la photographie réflexive, entendue comme la prise de clichés par les participants eux-mêmes et constituant la base d'entretiens individuels d'élicitation (Harrington et Schibik, 2003 ; Bigando, 2013).

Cet article traite de la controverse suscitée par l'ouvrage d'Eduardo Kohn Comment pensent les forêts : vers une anthropologie au-delà de l'humain, à propos de l'usage qu'il fait de la sémiotique de Peirce pour aborder la communication et les relations que le peuple Runa d'Ávila entretient avec les non-humains, dans les contreforts amazoniens des Andes. Eduardo Kohn théorise ces rapports, de nature animiste, avec la faune, leurs chiens, mais aussi les esprits maîtres de la forêt amazonienne. Kohn n'a-t-il pas distordu certains concepts de Peirce pour les appliquer à son projet à la fois sémiotique et anthropologique. Était-ce nécessaire ? Cela ne révèle-t-il pas certains biais dans sa pensée, qui l'auraient poussé à déformer des aspects essentiels des concepts de Peirce ?

Bien que l'industrie du livre soit un objet de recherche aussi bien en France qu'en Allemagne, les travaux qui lui sont dédiés traversent rarement le Rhin. Cet article propose une approche franco-allemande de l'étude des mutations actuelles de cette industrie. Deux perspectives sont ici adoptées : celle des sciences de l'information et de la communication (SIC), et en particulier celle de la théorie des industries culturelles, et celle de la Buchwissenschaft, une discipline allemande entièrement consacrée au livre. Les deux approches sont présentées dans cet article, qui conclut en leur complémentarité et en la pertinence de leur utilisation dans le contexte de travaux portant sur les mutations de l'industrie du livre.